@cottura_creativa

@cottura_creativa has been a member of Linktree for 2 years and joined in June 2024. The social media accounts linked to from @cottura_creativa are: • Instagram • TikTok • YouTube • LinkedIn • Email Besides social media accounts, cottura_creativa has populated their site with: • Gabrielle Goliath: arte, protesta e cura tra Milano e Venezia • Francesco Clemente alla Triennale: la mostra "In-between" • Jago Museum: il nuovo museo d’artista tra Napoli e Capri • Intervista a Chiara Ventura: l’amore è un gesto politico • UNA GIORNATA CON ALBERTO LORO • Rashid Johnson: l’ansia come traccia del contemporaneo • STUDIO VISIT CON MARGAUX BRICLER: ARTISTA FRANCESE TRA MATERNITÀ, LIBERTÀ E CORPO UMANO • Cotturacreativa.com • À la carte - news concierge • Cottura Creativa business • Canvas à Porter Mariangela Bombardieri • Canvas à Porter Mattia Sugamiele • Canvas à Porter Sara Ricciardi • Novecento, il film che voleva contenere tutto • Intervista a Ruben Montini: arte, identità e amore come gesto politico • DAVIDE SERPETTI: LA PITTURA COME ATTO DI FEDE • INTERVISTA A NICOLA SAMORÌ dall’infanzia all’inizio della sua carriera • LA BIENNALE È DIVENTATA TROPPO VELOCE PER ESSERE GUARDATA? • ILLY ART COLLECTION BIENNALE ARTE 2026 • Anish Kapoor a Palazzo Manfrin • 5 Padiglioni da non perdere ai Giardini di Biennale Arte | • Le 10 mostre da vedere a Venezia durante la Biennale Arte 2026 • Parma 360: Il Decennale della Luce. Un’Architettura Diffusa tra Memoria e Algoritmo • Longchamp x Patrick Jouin alla Milan Design Week 2026 • Miss Chiquita House a Milano - Intervista a Jiaqi Wang • Brutale dolcezza. Antonio Marras | • CHI DECIDE LA BIENNALE • Una fiera piena. Una direzione incerta • L’arte non basta più (e forse non è mai bastata) • Gabriele Picco, "Una nuvola attraversa Milano": il film dell'opera per miart 2026 | • Alessandro Piangiamore a Lugano: La polvere ci mostra che la luce esiste alla Repetto Gallery • Intervista a Christopher Rothko: "La mostra a Firenze è il sogno di mio padre" • MECENATISMO SENZA FRONTIERE | Talk al MIA Photo Fair 2026 • Il caso Vanessa Beecroft: arte, sessismo e spettacolarizzazione del corpo femminile • Intervista a Vincenzo Trione sulla mostra Metafisica / Metafisiche a Milano • Due mostre da vedere a Milano alla Galleria BKV • Francesco Vezzoli: Intervista dentro Metafisica/Metafisiche a Milano • Nicola Samorì | Classical Collapse tra Caravaggio, Raffaello e Capodimonte • Milano olimpica e culturale • Giotto Riva: perché la pittura figurativa ha ancora senso oggi? • BRAFA 2026 — Cronache da Bruxelles, dove il lusso ha la moquette e l’arte antica fa pace (quasi) con il contemporaneo • Intervista a Massimiliano Tonelli: come sta cambiando il mondo dell'arte oggi? • Stiamo insegnando all’intelligenza artificiale a vedere, o è lei che sta insegnando a noi a sognare? • Riflessi imperfetti: l’Intelligenza Artificiale debutta al MoAa a Firenze • Sarah Cosulich racconta le nuove mostre alla Pinacoteca Agnelli • Sara Ricciardi racconta "Italia Pazza" • Cris Devil "Elemento Acqua", la sua nuova mostra • 1984 di Orwell secondo Iena Cruz: intervista con Christian Gangitano • Intervista a Leo Ragno: tra memoria e pittura contemporanea a Villa Clerici • La semiotica nucleare: come si comunica con il futuro? • Intervista a Maria Calderara: la collezione Primavera-Estate 2026 • Toiletpaper Magazine e il suo universo creativo • What Happens When Art Is Destroyed? • Wolfgang Laib: l’epifania dell’invisibile • La tragica storia dell'artista Zdzisław Beksiński • Velasco Vitali: tra pittura, scultura e la nuova installazione per ArteParco • Chi è davvero il curatore d’arte? • Intervista a Michela Moro: 30 anni di arte contemporanea raccontati da una voce unica • Il “Blanding” nel mondo dell’arte • The Folk Renaissance: Tradition, Nature, and Cultural Resistance • Chi ha ucciso Brent Sikkema? Il delitto del gallerista newyorkese • Giulia Cenci e la nuova mostra "the hollow men" a Firenze • Seed Archives: Christian Cassiel’s Diasporic Library • Francesco Filidei: Musica Contemporanea e Opera al Teatro alla Scala • Tra storia e sabbia: benvenuti ad AlUla • Hypermaremma: il museo a cielo aperto che unisce arte contemporanea, natura e comunità nella Maremma • Mario Giacomelli: l’Arte oltre la Fotografia in Mostra a Roma • La nuova mostra di Filippo Berta “Liminal” in Cina • Dentro l’arte dei Masbedo: la storia del duo artistico • I finalisti del Mario Merz Prize in mostra a Torino • An interview with Nicky Wilson (Jupiter Artland) • L'intervista a Ahmet Güneştekin alla Galleria Nazionale • Intervista a Eliel David Martínez: la mostra “Muri e Volpi” • Interview with Collector and Curator Stefan Simchowitz • Anne e Patrick Poirier • MOODCLOCK di Riccardo Previdi: la nuova opera per Fondazione La Raia • Nkumbu Mutambo and Speculative African Fashion • Arte e cambiamento climatico: l’ntervista a Ken Paranada • Arte contemporanea in Puglia: la Fondazione Pino Pascali a Polignano a Mare • "Something in the Water". La nuova collettiva al Maxxi • Paola Pivi e l’elicottero capovolto che sfida la realtà nell’ex chiesa di San Carlo a Cremona • La grande mostra di Gabriel Orozco al Museo Jumex di Città del Messico • Bea Camacho e l’arte dell’auto-cancellazione • Why Are Artists Creating Their Own Exhibition Spaces? • Da granaio a cattedrale dell’arte: la storia del Zeitz MOCAA Museum di Cape Town • Damiano Gullì racconta "Inequalities" alla Triennale Milano: arte, disuguaglianze e trasformazione • Se c'è un problema, lo può risolvere solo un'artista • Intervista ad Armenia Studio con l’artista Andreas Zampella • La collezione Panza dialoga con Gemma De Angelis Testa nella cornice verde di Villa Panza | • New York Frieze Week 2025: The City's Art Week • Sicilia Queer Filmfest 2025 • IL DELITTO DEL GALLERISTA GIOVANNI SCHUBERT • GRAFFITI: LA MOSTRA AL MUSEION DI BOLZANO • Androidi e pecore elettriche: come la tecnologia ci sta disumanizzando • Il collettivo Manos.Manos.Manos • SALVATORE GARAU E LA SUA OPERA INVISIBILE • Antonella Soldaini e la sua collezione nella casa-studio di Roma • Prison Times: il design degli spazi penitenziari a Milano • Tatiana Trouvé a Palazzo Grassi • Everyday Lusaka Gallery: The Politics and Poetics of the Quotidian • Ornaghi & Prestinari: intervista al duo artistico italiano • Può esserci umorismo nell'arte contemporanea? • La crisi dell’arte contemporanea • Intervista a Davide Allieri: tra arte contemporanea e tecnologia • Sasha Elage: la fotografia come riscrittura di sé • Amsterdam Art Week 2025: Interview with director Martina Halsema • La Biennale Architettura di Venezia 2025 • Studio Moy a Palermo • Giovanni Motta presenta LOST PARADISE • Il Labirinto di Arnaldo Pomodoro riapre a Milano • Humor in Contemporary Art: How Artists and Comedy Create Visual Tension • Intervista a Matteo Mandelli: arte phygital tra futuro e memoria • Il Museo ospedaliero: una rivoluzione culturale nei luoghi di cura • Greg Goya e la Fast Art: quando l’arte urbana incontra i social • Marion Baruch al Museo Novecento di Firenze • Come Artsper sta rivoluzionando l’acquisto di arte contemporanea online - L'intervista esclusiva • L'omicidio di Francesca Alinovi • Andrea Crespi x Cupra • Armenia Studio Milano • Shupiwe Chongwe’s Bedforms • Two Must-See Exhibitions in New York This April • PIERRE RENART X LONGCHAMP • Why London remains a hotspot for new art galleries? • Cibo, arte e cultura pop: l’universo creativo di Maurizio Tentella • APPUNTI PER UNA GUERRIGLIA • ALMAS di Pablo Pinxit x CESVI • A pranzo con Nicolas Ballario • Tre spazi in Sicilia in cui si presenta la contemporaneità • La natura negli spazi di cura: Biofilia, Design e Healing Gardens • Shirin Neshat al PAC • La strana morte di Ana Mendieta • Intervista con Nicola Ricciardi • Giacinto Di Pietrantonio e la sua “Collezione Esistenziale” • GUIDO GUIDI. COL TEMPO, 1956 - 2024 • Tracey Emin a Palazzo Strozzi • "SLOW BURN" di Thérèse Mulgrew • New Contemporaries compie 75 anni • IDENTITÀ, TEMPO, SPAZIO: I GIOCHI DI THYSELF AGENCY • Il Louvre Abu Dhabi: quando un museo diventa un brand globale • "About Africa", la mostra di Francesco Bellina a Trapani. • Intervista a Loris Cecchini: la scultura contemporanea • Tecnologia terapeutica: realtà virtuale aumentata contro il dolore • Interview with Rebecca Shaykin: The Exhibition "Draw Them In Paint Them Out" in New York • Le ferite di Milano. Come l’arte può ricucire la storia • La grammatica dello sguardo • Se non ti occupi dell'arte, l'arte si occuperà della tua vita • Interview with Rachel Dedman, Jameel Curator at V&A Museum • WHITE Milano 2025: intervista al founder Massimiliano Bizzi • Must See Exhibitions in New York in February • Michelangelo Pistoletto in conversation with Giacomo Nicolella Maschietti • Intervista a Loredana Longo • Viaggio alla scoperta di MUMAC, il museo d'impresa di Cimbali Group • Un’oasi di cultura: i musei del Qatar • Giovanni Frangi racconta la sua carriera artistica e il legame con Giovanni Testori • Come l’hip hop e la street art sono diventati mainstream • Jacopo Benassi: tra fotografia, imperfezione e controcultura punk • Museo Ferragamo: dove moda e arte si incontrano • Schiavitù, Migrazione e Narrazione Museale • Quando la diagnosi racconta l’arte • L'INTERVISTA A FRANCESCO ARENA NELLA FONDERIA ARTISTICA BATTAGLIA • Intervista a Barbara Bloom: il racconto della sua mostra "Accord" a Milano • METAL PANIC: Marcello Maloberti racconta la sua nuova mostra al PAC di Milano • ARTISTIC CONVERSATION: NATURE MORTE. Con Jacopo Velentini, Rosaria Venezia, Iva Lulashi, Edoardo Monti e Sole Castelbarco. • Campari: 160 anni tra arte e cultura. Un viaggio nella nuova mostra • Il futuro della moda passa anche dall’arte: il caso K-WAY • ARTISTIC CONVERSATION: Iva Lulashi, Filippo Berta, Piersandro Pallavicini e Jacopo Biraschi • Tram Louis Vuitton feat Murakami a Milano: cosa c’è a bordo • LA STORIA DI ELIO FIORUCCI • Ornella Vanoni, confessioni di una vita: l’intervista esclusiva • Il Mondo dell'Arte: Noia e Banane • UMANIZZAZIONE DELLE CURE: Strategie innovative per un’assistenza sanitaria più empatica • L’arte che veste lo sguardo. Il caso di VANNI Eyewear • Il volto negato. Solo una nuova tendenza degli artisti o una vera e propria ribellione sociale? • Graziano Locatelli: la poetica della frattura e della rinascita • Two Must-See Shows in New York: December 2024 • Brain Rot: una diagnosi culturale • KENNY UNCUT | "PTSD & me (Paul Thek Stress Disorder)" - EP. 6 • Sober and strong: Art Basel Maimi Beach 2024 • Campari e il suo sodalizio con l'arte – in conversation with Giacomo Nicolella Maschietti • How have artist studios become the new exhibition spaces? • KENNY UNCUT | Baby You Can’t Drive My Car! - EP. 5 • Andrew Orloski: i monumenti all’effimero • SB MEETS - Giacomo Nicolella Maschietti in conversation with Sandro Mele • SB MEETS - Giacomo Nicolella Maschietti in conversation with Iva Lulashi • What does it take to be a thoughtful collector today? Interview with Manuel Koch • Dalla proporzione aurea all'intelligenza sociale • Has the Turner Prize suddenly become relevant again? • IL PRIMO DG CAFFÈ DEL MONDO APRE A SHANGHAI • KENNY UNCUT | The hoarder – EP. 4 • What does it take to be a successful gallerist in Seoul? Interview with Yeajin Lee • Opportunità oltre confine: come si sostiene la creatività in Europa • KENNY UNCUT | The artist's dilemma – EP. 3 • Max Serradifalco: l’arte fatta con Google Earth • KENNY UNCUT on art fairs - EP.2 • SB MEETS - Alessio Vigni in conversation with Adrian Paci • PIXEL, ROBOT ED EMPATIA. L'arte nell'era del narcisismo digitale • KENNY UNCUT on art criticism - EP. 1 • What does it take to be a successful artist? Interview with Logan T. Sibrel • IDENTITÀ E CORPO. Intervista a Silvia Calderoni • SB MEETS - Giacomo Nicolella Maschietti in conversation with FAM • SB MEETS - Regine Schumann | interview • ARTE E FILANTROPIA: DENTRO IL MONDO DELLE FONDAZIONI D'ARTE • How I learned to stop worrying and embrace immersive art experiences? • L’arte come riscatto: i ritratti di Matthew Imuetiyan Eguavoen • La creatività ai margini del caos. Arte e salute mentale • IL SISTEMA DELL’ARTE: chi decide cosa è arte e perché conta davvero • Cosa serve per reinventare una fiera d'arte? Intervista con Margot Samel e Olga Temnikova della Esther Art Fair • ESSERE CORPO. Azione e costrizione nell’arte di Michaela Stark. • L'arte dell'immediatezza. Processing Fluency Theory, sfide cognitive e piacere estetico • Andrea Crespi: l’eleganza della sintesi nell’arte contemporanea • Failing Art System? • La festa prima della fine. • Wayfinding, strategie di orientamento: Arte come alleato emotivo per pazienti, caregiver e staff medico • Arte ed entropia. Fenomenologia del disordine contemporaneo. • Alessandro Malossi: come cavalcare il nuovo sistema dell’arte • Arte o artefatto? L'intelligenza artificiale può davvero essere creativa? • Health is a Culture (Health is Culture). • Trasporto pubblico e arte contemporanea. • Volevo fare l'artista ma... • It’s not about sneakers. • L’arte è morta. Morta e sepolta.